1905电影网专稿 “把这个球踢出去后，咱们来作念临门一脚。”

在电影制作经由中，有这样一个工种，他们是影片上映前的临了一说念工序，这即是——调色。

调色阶段需要通盘这个词之前通盘制作部门的职责，汇总、调度神态范围后，影片才算制作完成。调色以颜色和色泽为媒，操纵巧想，为各色的电影画面增添韵味。

本期《幕后》板块，让咱们走近电影调色师张亘，由他来解密《独行月球》《新神榜：杨戬》《外天外的莫扎特》《世间有她》四部影片调色创作的幕后故事。

01

“前边拍摄止境像去菜商场买菜，后期就像作念饭。”在张亘看来，调色是二次创作，有两部分功能，一是弥补前期拍摄的缺憾，二是尽量呈现出起首创作时瞎想出来的画面恶果。

张亘说，调色师一般与影相指挥调换最多，要在后期扶持影相师，沿路创作出空想的影像作风。

《新神榜：杨戬》的调色职责用了粗略十天，但碰上《独行月球》《外天外的莫扎特》这类殊效体量较大的影片，就需要破耗三周傍边的时辰。

对于院线电影和收集电影，调色环境也不同。张亘暗示，要阐述不同的播放端，在不同的环境中制作。院线电影需要在大银幕上去作念调色惩处，收集电影则是在电视、电脑或监视器前往作念，这样身手更逼近不雅众的骨子不雅感。

调色职责也并不全是在后期阶段才启动进行。在参与《外天外的莫扎特》时，他们把后期制作时用的LUT（Look Up Table），即“颜色查找表”，前置到前期，相配于在影相拍摄时，在镜头前加了一个数字滤镜，把对影片神态、色调的目标提前并入到滤镜里。

因为在开拍前，他们就想在画面作风上鉴戒梵高的画作，非论是拍摄北京的秋天、黄渤荣梓杉扮装的家里，也曾外景的颜色上，都想追求一种金色的嗅觉。

02

《独行月球》的主色是明黄色。张亘先容，这是导演在拍摄前就提倡的目标，包括宇航服和好意思术置景上都有黄色元素，因而后期调色也要在画面里加强黄神态的恶果，让黄色更“熟”。

因为《新神榜：杨戬》里有许多蒸汽一又克元素，杨戬的元神亦然以金色为主，在调色惩处上，影片也更多体现出了一种金色的不雅感。

不外全片并不单凸起一种单色，张亘但愿神态能呈现得更丰润复杂、种种化，比如飞天场景里的神态，在凸起金色的同期也要展现出跳舞演员穿戴身上的绿色，要把不同色块互助和会在沿路，幸免举座画面神态显得突兀。

张亘也追究了中秋档影片《世间有她》李少红导演单位的调色职责。影片故事基于疫情配景张开，张亘但愿把画面调出“湿气感”，“是以通盘这个词画面用的冷色调会多一些，包括肤色可能都莫得那么得鲜红，家里的一些内景，依依色情在通盘这个词画面的暗部作念一些冷色进去。”

03

“影相指挥说，想呈现出月球和地球是都备不通常的质感。”张亘详解了更多对于《独行月球》的调色奥密。

片中，月球名义的神态以灰色为主，调色更多的部分是在天际。因为月球上的天际很黑，需要把通盘天亮压暗，“明晰度要相配高，相配横蛮，通盘光也都见棱见角，是很硬的质感。”

地球部分的调色惩处相悖，通盘这个词色调是焦黄色。地球有大气层袒护，也有光混浊，因此在地下黎民营的场景里，画面要凸起明暗联系。

张亘说，对于黎民营场景和东说念主群的调色地点，他们想追求一种伦勃朗画的嗅觉。画面里有许多点状的光晕，作念了好多讳饰，提亮某些东说念主的脸，挡暗某些东说念主的脸，还在神态上作念惩处。

他知道，在骨子拍摄“一号线艺东说念主”这场戏里，黄子韬演出扮装摘掉假发的镜头，莫适应今看到得这样秃。导演但愿更凸起这个笑点，张亘在调色时就通过加强亮度的方式把黄子韬脑袋提亮，这样他就显得更秃了。

音乐对调色的影响也很大。张亘暗示，淌若音乐上升，调色时也会想如何让画面和音乐沿路把花式顶起来，两者作风需要和解搭配。

比如金刚鼠拉车这场重头戏，配乐是Coldplay的歌曲《A Head Full Of Dreams》，音乐作风很上扬，导演也但愿凸起夜晚星空那条星河的神态。是以，他们在作念调色时就配着这首歌曲，用了紫色、蓝色、粉色等丰富颜色，去呈现出兼具科幻感与放荡感的复杂花式。

“这一场戏调了粗略两天。因为需要把出息和配景分开。配景内部要把星河和天际分开，出息里要把独孤月和大地分开，还要分开烟尘，就像画画一层一层去拼，调一个镜头就需要粗略15分钟、20分钟，调了200多个镜头。”

从2008年于今，张亘参与制作了300多部影片的调色职责，代表作还有《中国合资东说念主》《妖猫传》《刺杀演义家》《长津湖》等。

14年来，他对调色的衔接越来越深，起首仅仅把它当成一份职责，一个任务，跟着器具的改善，造就的积攒，职责越来越复杂，他也有越来越强的创作渴望。

“我会但愿把我方对电影的衔接，通过某种方式赋予到电影自己上去。怎么去看待这个寰宇，怎么去看待好意思学，这些东西都会对创作有反应，跟着我作念得越来越多，这种感受越来越热烈。但愿会有些冲破，有些改造和不同。”